Blender几何节点打造惊艳VFX视效动画课程

在3D创作领域，Blender的几何节点（Geometry Nodes）系统正掀起一场技术革命。曾参与电影、动画及音乐视频制作的资深3DCG艺术家金泽宏（Hiroshi Kanazawa）在其备受期待的第二期课程中，将带领学员突破2D与3D的界限，探索几何节点在视效创作中的无限可能。

课程时长：22小时 1920X1080 mp4 语言：日语+中英文字幕 含课程文件

为什么几何节点是未来趋势？

几何节点作为Blender 3.0引入的程序化建模系统，彻底改变了传统建模的工作流程。通过节点网络而非直接操作网格，艺术家可以：

• 实现非破坏性编辑：随时调整参数而不影响原始模型
• 创建动态效果：用数学逻辑生成粒子、流体等复杂动画
• 提升工作效率：通过参数化设计快速迭代不同版本

金泽宏的课程将从基础原理入手，通过影视级案例演示如何将抽象概念转化为视觉奇观。Creating Stunning VFX Animations with Blender’s Geometry Nodes
3DCG Creator, Hiroshi Kanazawa

课程核心模块解析

模块一：3DCG基础与几何节点入门

针对初学者设计的「零门槛」入门指南包含：

• 三维坐标系与网格拓扑的底层逻辑
• 属性传递（Attribute）系统的运作机制
• 通过制作HUD界面元素理解节点连线逻辑

“许多教程直接展示复杂节点树，而我们会先搭建认知框架——就像教绘画先从透视开始。” —— 金泽宏

模块二：程序化特效开发实战

学员将通过三个进阶项目掌握专业技巧：


1. 闪电特效生成器

• 使用「曲线弧」节点构建分形结构
• 通过「随机采样」实现自然分支变异
• 用「渐变动画」控制器调节放电节奏

2. 物体破碎系统

• 基于「沃罗诺伊纹理」的程序化碎裂
• 动力学属性与刚体模拟的协同工作流
• 边缘磨损效果的顶点着色技巧

3. 动漫风格粒子场

• 将3D粒子转换为2D精灵片（Sprite）
• 色块化渲染的着色器配置方案
• 动态模糊与帧抽格的动画处理方法

模块三：动画制作全流程精要

金泽宏将分享其参与《攻壳机动队》系列制作的经验：

关键帧动画秘籍

• 如何用「曲线编辑器」调节缓冲动画（Easing）
• 次级动作（Secondary Action）的节奏设计
• 摄像机运镜的戏剧性张力营造

渲染合成黑科技

• 多通道渲染（AOVs）的后期控制技巧
• 用Cryptomatte实现智能遮罩
• 2D特效与3D渲染的无缝融合方案

行业级案例：几何节点在商业项目中的应用

课程将拆解金泽宏为索尼音乐制作的MV《Neon Horizon》中的两个标志性场景：

场景A：数据洪流

• 通过「实例化」节点生成10万+动态字符
• 使用「矢量场」控制文字流动路径
• 用「着色器置换」模拟全息投影失真

场景B：赛博都市崩塌

• 建筑群程序化生成算法
• 逐级坍塌的动画状态机设计
• 粉尘粒子的体积光渲染优化方案

学员作品蜕变见证

往期学员田中凉太（Ryota Tanaka）的结课作品《量子花园》正是运用课程技术：

1. 用几何节点生成会开花的机械植物
2. 通过「模拟节点」实现花瓣飘落物理
3. 最终获得Adobe创意人才奖学金

课程专属福利资源

• 价值$200的独家材质库（含动漫风格SSS皮肤材质）
• 可商用的HUD元素模板包
• 金泽宏亲自整理的节点速查手册

适合人群

✓ 想转型3D创作的2D动画师
✓ 希望提升特效制作效率的Blender用户
✓ 对程序化建模感兴趣的技术美术